Michael Corris mengubah doomscrolling menjadi sebuah bentuk seni di Galeri Liliana Bloch

Karya seniman Dallas Michael Corris menemukan makna dalam detail terkecil. Bacalah berita utama yang kacau dan teka-teki neon dalam acaranya di Liliana Bloch Gallery, dan hal-hal tersebut dapat diabaikan.

Corris mengambil yang sudah dikenalnya – artikel internet, foto jurnalistik – dan mengaturnya kembali sesuai keinginannya. Teks tidak seharusnya ditafsirkan secara linear; bahkan tidak sebagai akronim. Corris mengambil produk sampingan dari program pembuat cloud kata dan mengacaknya lebih jauh. Hasilnya adalah tindakan yang lebih ramah dan lembut dalam menghadapi kehancuran kolektif, namun dengan sedikit tanda polarisasi perang, protes, dan geopolitik di baliknya.

Sebuah video baru-baru ini merinci proses pamerannya saat ini – “Palette Talk: Ubah Citra atau Dunia, Yang Mana?” – Menampilkan komposisi yang sangat menaik sebagai soundtrack, dengan empat piano dimainkan secara bersamaan.

Musik ini ditulis oleh Julius Eastman, warga New York yang sebagian besar tidak dikenal, yang meninggal pada tahun 1990 pada usia 49 tahun dan baru sekarang mendapatkan haknya. Corris, yang menyebut kontribusinya yang inovatif sebagai “hal yang tidak jelas”, menggambarkan karir Eastman dengan antusias.

“Saya tidak mengetahui pekerjaannya,” kata Corris. “Saya mempelajarinya dari mendengarkan Radio BBC. Karya tertentu yang saya pilih, berjudul “Gerilya Gay”, memiliki banyak arti baginya. Dia adalah seorang komposer kulit hitam gay di New York yang bekerja bersamaan dengan Philip Glass dan Steve Reich. Dia adalah bagian dari keseluruhan gerakan musik sistematis. Saya pikir akan menjadi bagian yang sangat bagus untuk mengikuti prosesnya, untuk menyatukannya, sungguh.”

Corris juga seorang seniman New York yang bekerja di bawah bayang-bayang para eksperimentalis dalam negeri pada masa kejayaan mereka pada tahun 1960an-70an. Sebagai bagian dari kolektif Seni dan Bahasa pada tahun 1970-an, ia adalah anggota kelompok berlidah tajam yang bertekad melubangi kebijaksanaan umum konvensi seni abad ke-20.

Terbagi antara Inggris dan Pantai Timur Amerika, Seni dan Bahasa menggabungkan teks dan gambar yang dipenuhi dengan sejarah revisionis dan politik revolusioner – sesuatu yang masih terlihat jelas dalam karya Corris. Memilih diktator, filsuf, seniman, dan ikon, kecakapan intelektual karya ini memiliki energi riang, seimbang seperti pertarungan yang tidak adil.

Bahkan menurut standar tong panas saat ini, pengupasan sapi suci yang tidak dapat ditembus seperti karya John Berger Cara Melihat, ada di mana-mana di asrama mahasiswa baru di mana pun, terasa hampir kejam, jika tidak pantas. Kata-kata yang tepat namun campur aduk dalam pameran ini dan kekaburan yang jelas membuat pandangan berita menjadi sangat membingungkan.

Daripada meniru gambar secara langsung, Corris malah memecah warna hingga ke pikselnya.

“Hal ini menyatukan banyak alasan mengapa saya ingin menyajikan kejadian terkini dengan cara ini, secara tidak langsung dan terkode dan sebagainya,” kata Corris. “Sehingga kesan awal Anda terhadap apa yang Anda lihat tidak ada hubungannya sama sekali. Anda tidak akan dapat menautkannya ke gambar berita, gambar media, atau judul atau keterangan apa pun sama sekali.”

Detail

Michael Corris’ “Palette-Talk: Mengubah Citra atau Dunia, Yang Mana?” dipamerkan hingga 21 Mei di Galeri Liliana Bloch, 4741 Memphis St., Dallas. 214-991-5617. lilianablochgallery.com.