Pertunjukan Gemma New yang flamboyan tidak membantu konser Dallas Symphony

Sejak orang pertama kali memainkan ritme pada batang kayu berlubang dan membunyikan jari kaki pada alang-alang, musik secara bergantian menenangkan dan menggugah emosi. Tiga hari setelah pembunuhan massal yang mengerikan di Uvalde, Texas, itu Orkestra Simfoni Dallas dengan tepat membuka konser Jumat malamnya dengan lagu bertajuk Penyimpanan, oleh komposer Irlandia Donnacha (diucapkan “DAHN-uh-kuh”) Dennehy. Itu adalah pemutaran perdananya di Amerika.

“Penyimpanan,” Dennehy menulis, “adalah sebuah karya yang terinspirasi oleh cara orang-orang (atau penemuan orang-orang tersebut) hidup dengan jelas dalam pikiran kita, bahkan ketika mereka sudah tidak ada lagi dalam kehidupan nyata. Saya tidak pernah merasakan hal ini lebih kuat daripada saat tidak ada di dunia nyata. dua tahun terakhir, ketika kita semakin sadar akan kerapuhan, betapa berharganya dan ketidakpastian hidup itu sendiri.”

Emosinya tentu saja tepat pada waktunya. Tapi pertama-tama, konduktor tamu utama Gemma New berjalan ke atas panggung dengan ceria dan penuh semangat, tidak menyebutkan tragedi yang baru saja terjadi, malah mempromosikan orkestra dan musim berikutnya. Perkenalan yang lebih tuli nada sulit dibayangkan.

durasi sebelas menit, Penyimpanan tahapan kesedihan tampaknya terfragmentasi dan tumpang tindih – penolakan, kemarahan, tawar-menawar, depresi, penerimaan – tanpa urutan linier. Ini dimulai dengan percikan dan denyut yang bergejolak, dengan sedikit kemungkinan melodi, dan berlanjut hingga lapisan coretan dan efek bersinar. Berulang kali lagu ini muncul dalam bentuk protes yang penuh amarah dan diiringi drum, namun dorongan melodi yang lebih penuh harapan muncul sebelum akhir yang tenang, meski nyaris tidak terselesaikan.

New berperilaku kurang flamboyan dibandingkan minggu sebelumnya dan menjadi alasan yang menarik untuk artikel tersebut. Komposer, yang dipanggil ke atas panggung, ikut memberikan tepuk tangan meriah.

Sisa program, di Pusat Simfoni Meyerson, adalah variasi musik yang aneh. Ravel diwakili sebagai komposer (dalam rapsodi Spanyol) dan pengatur (karya Mussorgsky Foto di sebuah pameran). Tapi “Pastoral” karya Percy Grainger, dari suite-nya Pendeknyaadalah sakit kepala di tengah-tengah.

The Grainger terkadang menyarankan tradisi karya Inggris abad ke-20 yang mengingatkan pada tanah hijau dan menyenangkan William Blake. (Grainger, yang hidup dari tahun 1882 hingga 1961, adalah orang Australia tetapi akhirnya mengambil kewarganegaraan Amerika.) Segalanya segera menjadi lebih rumit, dengan tekstur dan gerak tubuh yang tumpang tindih secara acak. Perkusi yang disetel sangat menonjol, begitu pula piano. (Apakah seharusnya begitu itu menonjol?) Ya, itu dia.

Pada saat-saat singkat di Ravel dan Ravel-Moessorgsky, New mengurangi gerakannya ke proporsi yang bisa diatur. Namun sebagian besar, dia menampilkan penampilan balet yang atletis dan menakutkan. Ada sapuan lengan besar-besaran, gerakan memutar yang berani, dan jongkok tubuh bagian atas. Apa yang hilang – terutama dalam kebangkitan bahasa Spanyol – adalah kejelasan dan ketepatan.

Label “impresionis” adalah istilah keliru dalam musik yang memerlukan fokus ritme dan kemahiran yang nyata. Pertunjukan impresionis adalah sebuah orkestra bukan butuhkan di sini. Dari kalangan penonton, sangat mengganggu melihat gerakan-gerakan besar dalam musik yang sangat pelan. Dan bagaimana halaman program bisa dicetak tanpa pergerakan Rapsodi?

Baik di sini maupun di dalam Foto-foto, musisi jarang melirik New, mungkin karena takut bingung. Kedua bagian tersebut sering kali tampak seperti auto-pilot, dan ada momen-momen genting di keduanya. Foto-foto terdengar lebih kasar dari yang seharusnya. Namun, “Gerbang Besar Kiev” membuat keributan yang mengesankan dengan lonceng yang mengancam akan menenggelamkan anggota orkestra lainnya, dan tepuk tangan meriah pun terdengar.

Detail

Berulang pada pukul 19:30 pada hari Sabtu dan pukul 15:00 pada hari Minggu di Meyerson Symphony Center, 2301 Flora St. $36 hingga $174. 214-849-4376, dallassymphony.org.